h4 kua p3 les dans inspiratie

h4 kua p3 les dans inspiratie
1 / 18
suivant
Slide 1: Diapositive

Cette leçon contient 18 diapositives, avec quiz interactifs, diapositives de texte et 6 vidéos.

Éléments de cette leçon

h4 kua p3 les dans inspiratie

Slide 1 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 2 - Vidéo

Cet élément n'a pas d'instructions


Slide 3 - Question ouverte

Cet élément n'a pas d'instructions

Wat weet je nog over postmoderne dans?

Slide 4 - Question ouverte

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 5 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 6 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Kenmerken moderne dans

Slide 7 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 8 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 9 - Vidéo

Cet élément n'a pas d'instructions

Pina Bausch
https://youtube.com/shorts/wMCApfPERBc?feature=shared 

Youtube Short over de invloed van Pina Bausch op dans

Slide 10 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 11 - Vidéo

Pina Bausch ended up being one of the pioneers of a movement that came to be known as Tanztheater, which brought together elements of dance, theater, opera, and music. But what made Bausch´s work unique, wasn’t just that she refused to stick within the boundaries of classical dance.
She also created her own poetic way of storytelling that did not follow a traditional plotline. Instead, she created a tapestry of different scenes that were usually focused on the bittersweet reality of human relationships and human existence. Her works often included the painful repetitions of the same actions, words, and movements. 
Postmoderne dans (hoge kunst)
Postmodern in dans heeft een wat andere betekenis dan postmodern in andere disciplines. Postmoderne dans ontstaat vroeg na de WOII. Tot '45  wordt de dans gedomineerd door het expressionisme. De emotie en het gevoel staan hierbij centraal  en vormen de directe aanleiding tot de dans. Het klassieke ballet bestaat daarnaast met verhalende voorstellingen en een danstaal in voorgeschreven  bewegingen. Na '45 wordt deze scheiding losgelaten.

De formele dans die dan ontstaat, mengt de expressionistische dans met bewegingen die uit het klassieke ballet komen. Het boeiende, spannende of fascinerende van de bewegingen en de choreografie is essentieel. Daarbij is iedere beweging toegestaan. Emotie uitdrukken of een verhaal vertellen, is daarbij veel minder belangrijk. 

Slide 12 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 13 - Vidéo

Cet élément n'a pas d'instructions

Dansstijlen voor de massa
Dans voor vermaak

Van 1920 tot nu
Samen of alleen dansen?
Improvisatie of strakke choreografie?
Op het ritme van de muziek of niet?
Locatie: dansclub, musical, videoclip, voorstelling?
Kostuums! 

Slide 14 - Diapositive

Cet élément n'a pas d'instructions

Slide 15 - Vidéo

met originele beelden en professionals, bekende artiesten

Slide 16 - Vidéo

Urban/street-kleding of een pak en stropdas. Deze twee komen steeds terug: high art, low art.  Intercultureel, fusion van stijlen. 
Dans in massacultuur wordt gedomineerd door Amerika, voornamelijk african-americans. 
Van een witte ballerina uit de elite, naar een vrolijk danspubliek verschillende culturen, naar zwarte artiesten die zingen en dansen en de massacultuur bepalen. 
Welke dansvormen/stijlen uit de cultuur van de massa ken je?
DANS

Slide 17 - Carte mentale

Cet élément n'a pas d'instructions

Samenvattend:
   Dans voor massa               &               Postmoderne dans
Lage kunst                                                    Hoge kunst
Gebaseerd op muziekstijl                  Gebaseerd op dansacademie                                                                           en kunstenaars       
Komt door popcultuur                            Is reactie op moderne dans
Voor vermaak, plezier                                Voor voorstellingen
ALLEBEI: HET HOEFT GEEN BOODSCHAP MEER TE HEBBEN

Slide 18 - Diapositive

ALLEBEI: HET HOEFT GEEN BOODSCHAP MEER TE HEBBEN