Onderhuids

Onderhuids
enkele kunstenaars en theateranalyse
1 / 27
suivant
Slide 1: Diapositive
KunstMiddelbare schoolvwoLeerjaar 5

Cette leçon contient 27 diapositives, avec diapositives de texte et 4 vidéos.

time-iconLa durée de la leçon est: 45 min

Éléments de cette leçon

Onderhuids
enkele kunstenaars en theateranalyse

Slide 1 - Diapositive

Traumdeuting

Wat is het en hoe is het toepasbaar op dit schilderij?

Slide 2 - Diapositive

Voor veel expressionisten was de onderzoeker en psycholoog Sigmund Freud een grote inspiratiebron. Volgens Freud hebben mensen dierlijke driften en verlangens die vaak seksueel van aard zijn. Meestal hebben we die driften onder controle, maar soms niet. Daar wordt het interessant, voor hem én voor expressionistische kunstenaars. Die driften heb je bijvoorbeeld ook niet onder controle in dromen.

Slide 3 - Diapositive

De opera "Erwartnung" oftewel 'verwachting' van Arnold Schönberg laat een verwarde vrouw zien die 's nachts door een ondoordringbaar bos dwaalt. Wat is er gebeurd? Ze hallucineert en is bang, maar waarom. Het is een soort onlogische nachtmerrie. De operatekst = libretto is gebaseerd op een aanval van waanzin.

De muziek van de opera is ook expressionistisch. Het schiet alle kanten op; verwarrend als een uitbarsting van emotie.

Slide 4 - Diapositive

OPERA
'Erwartung'
Opera over de duistere droomwereld en diepgaande emoties. 
Muziek:
- atonaal: geen harmonisch gehoor.
- melodie: veel tempowisselingen.
- dynamiek: sterke wisseling van harde en zachte klanken. 

Slide 5 - Diapositive

Slide 6 - Vidéo

verward
hallucinaties
Freud 
duistere droomwereld
oerdriften

Slide 7 - Diapositive

Egon Schiele
Persoonlijke psychische problemen duidelijk zichtbaar.

Geestelijke en lichamelijke uitputtingsslag richting de dood. Eigen individuele gevoelens

Slide 8 - Diapositive

Slide 9 - Diapositive

Egon Schiele laat in zijn kunst zijn eigen psychische problemen zien. Het kwetsbaar uiten van die emotie is expressionistisch.

Slide 10 - Diapositive

Slide 11 - Diapositive

MACHINAL - Sophie Treadwell
Ruth Snyder
Geen realisme
Expressief theater
Emancipatie

Slide 12 - Diapositive

Slide 13 - Vidéo

Aspecten waardoor er geen prake is van realisme:
• Het stuk bestaat uit korte, fragmentarische scenes.
• De speelstijl is overdreven.
• De personages zijn naamloos
• Het decor is abstract

Slide 14 - Diapositive

Een zeer heftige uiting van een emotie is die omzetten in moord. De theatermaker Sophie Treadwell liet zich voor haar theaterstuk "Machinal" inspireren door de eerste vrouw die de doodstraf kreeg met de elektrische stoel.
Ze probeert de emoties van die vrouw vorm te geven in theater. Emoties van trouwen met tegenzin, eten met tegenzin, een postnatale depressie, vreemdgaan en vrij willen zijn en daarom je man vermoorden.

Slide 15 - Diapositive

Slide 16 - Vidéo

Het is geen realistisch verslag van wat er is gebeurt, maar een mix van allemaal korte fragmenten. het spel is overdreven theatraal. Met belichting en rare geluiden wil de regisseur ongemakkelijke emoties opwekken bij het publiek.

Slide 17 - Diapositive

Slide 18 - Diapositive

THEATER ANALYSE:
2 ONDERDELEN
1. THEATER SPEL:
LICHAAM I STEMGEBRUIK
MISE-EN-SCENE I SPEELSTIJL

2. THEATERVORMGEVING
DECOR I KOSTUUM I GRIME & HAAR  I TEKST
REKWISIETEN I ATTRIBUTEN I GELUID I MUZIEK 


HANS TEEUWEN  >



Slide 19 - Diapositive

THEATER ANALYSE:
DE 5 W'S 
  • Wie: de personages 
  • Wat: Het plot, het conflict, de spanningsopbouw: inleiding, opbouw, climax, 
  • Waar: De plaats, ruimte, locatie waar de handeling zich afspeelt.
  • Waarom: Het motief, de beweegreden van de handeling 
  • Wanneer: tijd en tijdsverloop

PANTOMIME  >



Slide 20 - Diapositive

THEATER & SPEL (1/2)

  • Lichaam: Mimiek I Gebaren en bewegingen Lichaamshouding I Handeling
  • Stemgebruik: Volume I Accent I Klankkleur I Intonatie I Klemtoon I Timing
  • Mise-en-scene: de plaatsing, beweging en blikrichtingen van acteurs in het speelvak.



HARRY POTTER & THE CURSED CHILD  >



Slide 21 - Diapositive

Kunstanalyse

Slide 22 - Diapositive

BESCHRIJVEN
  • informatie uit je beschrijving analyseren. Daarbij ga je de beschreven aspecten van het werk ( vorm, verhaal, functie, context) verder onderzoeken (bronnen)  in samenhang bestuderen.
  • interpreteren & en structureren (hoofd- en bijzaken) bijzonderheden 
  • kunsthistorische context (tijd en plaats). 
  • interpreteren:  eigen associaties 
  • indien deze passend zijn (deze zijn niet vrij of willekeurig bij kunst algemeen, dus niet zoals je in creatieve processen associeert).

Slide 23 - Diapositive

INTERPRETEREN
  • analyse  in verband brengen meteen interpretatie van mogelijke betekenissen -->  de kunsthistorische of culturele context. 
  • alle elementen aan elkaar verbinden
  • kritisch onderbouwen van mogelijke betekenissen 
  • Wat is belangrijk? standpunt checken mbv bronnen 
  • specifieke vorm (= waarom zo?)
  • Conclusie --> betekenis

Slide 24 - Diapositive

ANALYSEREN
  • observerend (zonder mening) beschrijven: Hoe ziet het eruit? Hoe klinkt het? Wat is het? enz. 
  • formele aspecten (zie begrippenlijst).
  • beschrijven zonder interpretaties of waardeoordelen. 
  • vorm en het verhaal 
  • functie 
  • kunsthistorische context
  • bronnen.

Slide 25 - Diapositive

Theater Analyse
  • Vaak begrijpen en analyse vragen
  • Sociale ontwikkelingen duiden
  • Veelal vragen uit de hofcultuur (het hof van Louis XIV) en cultuur van het moderne   (Brecht)

Slide 26 - Diapositive

Slide 27 - Vidéo