H7 kunst en macht

Opkomst van engagement
  • mening geven
  • start in 19e eeuw (realisme toont sociale underdog)
  • gaat daarna door... 

  • Ook propaganda-doeleinden voor het Communisme, Nazisme, Fascisme (H 7)

Engagement (letterlijk: zich ergens toe verplichten) duidt op de zelfopgelegde verplichting van de kunstenaar zich met zijn werk in dienst te stellen van een politiek, sociaal of religieus ideaal en zo mee te werken aan de verandering van de samenleving om dat ideaal te verwezenlijken.
1 / 15
volgende
Slide 1: Tekstslide
Middelbare school

In deze les zitten 15 slides, met interactieve quizzen, tekstslides en 1 video.

Onderdelen in deze les

Opkomst van engagement
  • mening geven
  • start in 19e eeuw (realisme toont sociale underdog)
  • gaat daarna door... 

  • Ook propaganda-doeleinden voor het Communisme, Nazisme, Fascisme (H 7)

Engagement (letterlijk: zich ergens toe verplichten) duidt op de zelfopgelegde verplichting van de kunstenaar zich met zijn werk in dienst te stellen van een politiek, sociaal of religieus ideaal en zo mee te werken aan de verandering van de samenleving om dat ideaal te verwezenlijken.

Slide 1 - Tekstslide

Slide 2 - Tekstslide

Kunst tijdens het Nazi regime
Kunst moet gemaakt zijn volgens 
de klassieke regels: neo-classisistisch.

Dit schilderij is door Hitler zelf gemaakt. 

Alles wat daar niet aan voldoet wordt ENTARTETE KUNST genoemd. Dat is Duits voor ONTAARDE KUNST.

Slide 3 - Tekstslide

Slide 4 - Tekstslide

Slide 5 - Tekstslide

Entartete Kunst - bepaal welke kunst entartet is:
Entartete kunst
Kunst geaccepteerd door Hitler

Slide 6 - Sleepvraag

Toneel = leren
Ook in het theater waren critici van oorlog, nationaal socialisme en fascisme te vinden. Een van hen was Bertolt Brecht. Hij bedacht een vorm van theater die de toeschouwer wilde laten nadenken over de samenleving (van Duitsland in de jaren 30)

Slide 7 - Tekstslide

Episch theater
Brecht had een grote hekel aan het lijsttoneel, waar een illusie wordt gecreëerd om het publiek zoveel mogelijk bij het verhaal en de personages te betrekken. Door die illusie vergat het publiek de wereld buiten het theater en dat was juist niet de bedoeling. 

Slide 8 - Tekstslide

Episch theater
Brecht wil juist zo min mogelijk inleving, zodat het publiek meer tot nadenken wordt aangezet. Wanneer je iets vanaf een afstandje beschouwt, kun je er kritischer naar kijken en een objectief oordeel vellen. Daarom moet het overduidelijk zijn dat het 'maar' toneel is, zodat Brecht een maatschappijkritische kijk kan overbrengen

Slide 9 - Tekstslide

Episch theater
Om extra te benadrukken dat het maar toneel is, maakt Brecht zoveel mogelijk gebruik van vervreemdingsaspecten
VoorbeeldenHij laat de acteurs zich rechtstreeks tot het publiek richten, soms is er een ceremoniemeester die een inleiding geeft op het stuk, decorwisselingen zijn zichtbaar voor het publiek en er wordt gebruik gemaakt van gekke maskers en grime.


Slide 10 - Tekstslide

Bekijk het volgende fragment van de Drie stuivers opera van Brecht.


Hoe bereikt Brecht dat het publiek zich vooral niet kan inleven?

Slide 11 - Tekstslide

0

Slide 12 - Video

Noem zoveel mogelijk vervreemdingaspecten die Brecht hier gebruikt heeft

Slide 13 - Open vraag

Waarom heeft Brecht zo'n hekel aan het lijsttoneel?

Slide 14 - Open vraag

Wat is geen vervreemdingseffect?
A
overdreven grime
B
realistisch decor
C
acteur richt zich tot publiek
D
zichtbare decor wisselingen

Slide 15 - Quizvraag