Realisme in film
1 / 20
Lesduur is: 15 minOnderdelen in deze les
Slide 1 - Video
Deze slide heeft geen instructies
Slide 2 - Tekstslide
Thema van vandaag: Realisme
Slide 3 - Tekstslide
Weten de leerlingen al wat realisme als kunststroming inhoudt? Bijvoorbeeld vanuit de schilderkunst?
In onze gehele geschiedenis bestaat al de drang om de werkelijkheid na te bootsen. Binnen de kunststroming Realisme uit de 19e eeuw proberen kunstenaars het
alledaagse en de gewone mens af te beelden, in plaats van de weergave van
mythologische en historische scenes. Met de komst van fotografie en film opende de mogelijkheid
om de werkelijkheid letterlijk te reproduceren.
Slide 4 - Tekstslide
Cinema is onlosmakelijk
verbonden met de materiële wereld, de realiteit. De gebroeders Lumière waren de eersten die films aan een publiek toonden in een bioscoop. In hun films registreerden ze alleen de werkelijkheid. Het ging toen der tijd vooral om het laten zien van hun bijzondere uitvinding, de focus lag op de techniek.
Slide 5 - Video
Dit is een van de eerste films van de gebroeders Lumière. Kijkvraag: Waarom is dit realistisch?
Slide 6 - Tekstslide
Kijkvraag: Waarom is dit realistisch? Antw: Registratie van de werkelijkheid, geen oordeel, geen context, geen manipulatie van het beeld.
0
Slide 7 - Video
Kijk na de film van de gebroeders Lumière naar deze film van Alice Guy Blanché, een filmmaker uit dezelfde tijd. Kijkvragen: Wat is er anders aan wat er te zien is in deze film? Wat is realistisch aan deze film?
Slide 8 - Tekstslide
Kijkvragen: Wat is er anders aan wat er te zien is in deze film? Wat is realistisch aan deze film? Antw: er zit een (bedacht) verhaal in. Het is realistisch omdat het echt gebeurd zou kunnen zijn. (Je gaat verder in op deze film in de volgende slide).
Slide 9 - Tekstslide
De vorige film is gemaakt door Alice Guy Blaché. Zij was de eerste (en voor ongeveer 10 jaar lang ook de enige) vrouwelijke regisseur ter wereld, maar ze was ook de allereerste regisseur die films met een scenario maakte. Zij zag dat de toekomst van film in het vertellen van verhalen lag. Dit was in tegenstelling tot andere vroege filmmakers die de focus op technologie of spektakel legden. Alice werd lange tijd vergeten in de filmgeschiedenis, ondanks dat zij veel innovatie in de beginjaren van film bracht.
De film die je net gezien hebt is daarnaast bijzonder omdat ze werkte met een volledig zwarte kast. Ondanks dat ze een verhaal spelen is de film ook realistisch omdat het echt zwarte acteurs zijn, die echte mensen spelen, geen racistische stereotypen. Uniek voor die tijd.
Slide 10 - Tekstslide
We springen een stuk verder in de tijd. Dit is een film uit 1977 die speelt in Italië. Zonder dat je de film kan verstaan, waar gaat deze film over denk je, vind je de film realistisch?
Antw: deze film gaat over het bezoek dat Adolf Hitler in mei 1938 brengt aan zijn Italiaanse bondgenoot Benito Mussolini. Je ziet deze familie zich voorbereiden op de parade.
Realistisch, want, lijkt op de werkelijkheid. Gebaseerd op echte geschiedenis, laat gewone mensen zien, realistische kleuren en geluiden etc.
Slide 11 - Tekstslide
Realisme is niet één specifieke stroming en ook geen genre binnen film. Er zijn geen regels of vaste onderwerpen. Sommige films en stromingen omarmen het realisme meer dan andere. Je kan het zien als een tegenreactie tegen Hollywood achtige films waarin de realiteit soms bijna niet meer te herkennen is.
Voorbeelden van realistische bewegingen zijn het Neorealisme uit Italië of Dogma 95 uit Denemarken. (Eventueel deze stromingen uitleggen adhv punten op slide).
Filosofische vraag: Is het eigenlijk wel mogelijk om realisme te bereiken in films? Of zijn films per definitie onrealistisch?
Slide 12 - Video
Stukje uit The Idiots (1998), een film uit de Dogme 95 beweging. Wat is realistisch aan deze film? Antw: Handheld camera, buiten gefilmd ipv op een set, echte emoties, alledaagse kleding, geen extra geluiden toegevoegd (alleen wat ter plekke is opgenomen)
Slide 13 - Tekstslide
We gaan nu een aantal middelen bespreken die filmmakers gebruiken om films realistischer te maken
Slide 14 - Tekstslide
Een manier op een film realistischer te maken is door middel van een realistisch uitziende mise-en-scène. Dit zijn alle onderdelen die zichtbaar zijn op camera en hoe deze zijn vormgegeven/gerangschikt. Als deze visuele elementen dichtbij de werkelijkheid liggen voelt de film realistischer.
Slide 15 - Tekstslide
Een bekende filmmaker die het realisme omarmde was Jean Renoir. Hij maakte films vanaf het stille tijdperk tot de 60s. Zijn films gingen vaak over de gewone burger en waren maatschappijkritisch.
Antw: Alledaagse situatie en gesprek, gefilmd op locatie, alledaagse kleding (voor de tijd waarin het speelt) die past bij het tijdperk, lange shots, geen bijzonder camera gebruik, geen overdreven emotie.
Slide 16 - Tekstslide
Om een zo'n realistisch mogelijke manier van acteren te behalen gebruiken sommige acteurs een speciale techniek die Method Acting heet.
Dit is een acteer methode waarbij de acteur hun eigen ervaringen gebruikt om een karakter zo realistisch mogelijk weer te geven.
Deze methode werd origineel ontwikkeld voor theater acteurs door de russische Konstantin Stanislavski. Lee Strasberg, Stella Adler en Sanford Meisner verspreidden de Method in de Amerikaanse filmwereld.
Slide 17 - Tekstslide
Bij Method Acting kunnen acteurs verschillende aspecten van henzelf aanpassen om zo dichterbij hun personage te komen. Zo kunnen ze bijvoorbeeld aankomen of afvallen, een streng trainingsschema volgen, een nieuw accent ontwikkelen, isoleren ze zichzelf van de buitenwereld tijdens de shoot, of blijven ze ook in hun rol als de camera's niet draaien. Sommige acteurs gaan hier erg ver in.
Slide 18 - Video
Bekijk het filmpje over acteren, een heel aantal acteurs die te zien zijn worden Method Actors genoemd, herken je er een aantal? Luister ook naar de gesproken tekst over acteren. KIjkvraag: Welke onderdelen/kenmerken van acteren die benoemd worden passen bij de Method Acting techniek?
Slide 19 - Tekstslide
Slide 20 - Tekstslide
Deze slide heeft geen instructies
