Film modernisme

Belangrijke ontwikkelingen in de film in de moderne tijd
1 / 37
volgende
Slide 1: Tekstslide
kuaMiddelbare schoolhavoLeerjaar 4

In deze les zitten 37 slides, met tekstslides en 11 videos.

time-iconLesduur is: 45 min

Onderdelen in deze les

Belangrijke ontwikkelingen in de film in de moderne tijd

Slide 1 - Tekstslide

Geen film zonder wetenschap en techniek! 
20 stilstaande beelden per seconde achter elkaar tonen: menselijk brein maakt daar beweging van
DE MACHT VERFILMD
   


Film als propagandamiddel en satire 
in Rusland, Duitsland en Amerika 
eerste helft van de 20e eeuw

Slide 2 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

WAT LEER JE DEZE LES?
- De invloed van het communisme in Rusland op kunst en film
- Het effect van attractie montage in films van Eisenstein
- Hoe het Naziregime in Duitsland het medium film gebruikt voor propaganda doeleinden
- Hoe Charlie Chaplin Europa bekritiseert in zijn kritische, satirische filmparodieën




Slide 3 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

1. RUSLAND
Propaganda: Russische Revolutie 
Eisenstein: Oktober

Slide 4 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

RUSLAND VANAF 1900

Vanaf 19e eeuw:  arbeiders tegen de tsaar
einde maken aan overheersing en uitbuiting van volk door kapitalisten & aristocratie.

20e eeuw: oktober 1917: Russische revolutie:
--> Monarchie ten van gebracht 
-->  Installatie van het communistische regime: Lenin daarna Stalin
Kapitalisme is een economie waarin de grond en de bedrijven eigendom zijn van ondernemers die met hun bedrijf een zo groot mogelijke winst willen maken. Makkelijk gezegd is dat dus een bedrijf dat van 1 persoon is. 

Aristocratie is een bestuursvorm (een manier hoe je een land kan besturen) en komt oorspronkelijk uit het oude Griekenland. Aristocratie betekent letterlijk 'regering door de besten'. In een aristocratie hebben alleen mensen van adel invloed op het bestuur. 

Slide 5 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

0

Slide 6 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Gevolgen revolutie voor kunst en cultuur
Functie van kunst verandert: 

Kunst wordt propagandamiddel: kunst moet meebouwen aan toekomst Rusland: 

Opdracht hierbij voor kunstenaars: verheerlijk de revolutie!! 



Slide 7 - Tekstslide

Verheerlijking door bijv. indrukwekkende portretten te maken van Lenin en zijn opvolger Stalin.
Werken voor de overheid
Gevolgen Russische avant-garde kunstenaars:

Twee keuzes: 
OF vluchten voor de overheid 
OF werken voor de overheid 
Zo niet dan werkkamp --> GOELAG








Slide 8 - Tekstslide

Schrijvers, denkers en avant-garde kunstenaars werden opgepakt en in grote getallen naar de Goelag-werkkampen getransporteerd. Binnen het Rusland van de Bolsjewieken was geen ruimte voor avant-garde kunst.
uiteindelijk komt Kandinsky uit bij abstractie 

Slide 9 - Tekstslide

Kandinsky
Gevolgen
-  verliezen vrijheid om eigen stijl en onderwerpen te bepalen.
opdrachtgevers,  (de rijke elite) hadden onder druk van  communis-ten geen bezittingen meer.

Veel kunstenaars vluchtten dus om hun heil buiten Rusland te zoeken
Kunst moet dienstbaar zijn aan de samenleving. Doeken werden gevuld met vrolijke mensen die graag hard werken, met successen van de leiders zoals Lenin en Stalin en overweldigende Russische landschappen. De ‘nieuwe’ kunst toont een geïdealiseerd beeld van de bevolking.

Slide 10 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Kunstenaars in dienst van de machthebbers
Sommige  avant-garde kunstenaars  ondersteunden juist de revolutie  en werkten mee aan de opbouw van de communistische staat.

De politieke breuk met het verleden vertaalt zich in een nieuwe kunst en vormgeving.
El Lissisky: Versla de witten met de rode wig 1919
 In ‘Versla de witten met de rode wig’ (1919) roept El Lissitsky de  bevolking op de revolutie te ondersteunen tegen de contrarevolutionairen.

Slide 11 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Eissenstein: kracht van attractiemontage
Eissenstein: in opdracht van de Sovjet-regering om de revolutie te verheerlijken.
 
De kijker sturen dmv montage:
machtshebbers tegen machtelozen, kerk/staat tegen onderdanen, kapitaal tegen arbeid. 
 

 

Slide 12 - Tekstslide

Zijn techniek is gebaseerd op de totaalindruk en de associaties ('attracties') van de kijker. Eisenstein probeert je te sturen, zodat je sympathie uitgaat naar de arbeiders. 

'Trucs' die Eisenstein in zijn montage toepaste zie je bijvoorbeeld in Pantserkruiser Potemkin.
- vergelijking: de massa wordt vermoord door de soldaten; deze beelden worden afgewisseld met beelden van het slachten van een rund.
- tijd rekken: de trappenscène wordt door veel herhalingen langer dan in werkelijkheid zou kunnen (de trage reactie van de moeder).
- suggestieve cameravoering: de symmetrische trappen, uniformen en de soldaten die niet met hun hoofd in beeld komen suggereren koele meedogenloosheid, terwijl de massa wel met angstige gezichten in beeld komt.

Eisenstein toonde de kracht van de montage, iets waar later bijvoorbeeld Hitchcock (de maker van zenuwslopende thrillers) gebruik van maakte.
Eissenstein: kracht van attractiemontage
Kuleshov effect
Emotie sturen door beelden naast elkaar te monteren. Kijker maakt zijn eigen associatie (=attractie)

Soviet Montage Theory: 
Metric, Rhythmic, Tonal, Overtonal and Intellectual.
 

 

Slide 13 - Tekstslide

Zijn techniek is gebaseerd op de totaalindruk en de associaties ('attracties') van de kijker. Eisenstein probeert je te sturen, zodat je sympathie uitgaat naar de arbeiders. 

'Trucs' die Eisenstein in zijn montage toepaste zie je bijvoorbeeld in Pantserkruiser Potemkin.
- vergelijking: de massa wordt vermoord door de soldaten; deze beelden worden afgewisseld met beelden van het slachten van een rund.
- tijd rekken: de trappenscène wordt door veel herhalingen langer dan in werkelijkheid zou kunnen (de trage reactie van de moeder).
- suggestieve cameravoering: de symmetrische trappen, uniformen en de soldaten die niet met hun hoofd in beeld komen suggereren koele meedogenloosheid, terwijl de massa wel met angstige gezichten in beeld komt.

Eisenstein toonde de kracht van de montage, iets waar later bijvoorbeeld Hitchcock (de maker van zenuwslopende thrillers) gebruik van maakte.

Slide 14 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Slide 15 - Video

De film verhaalt over de opstand die in 1905 uitbrak onder de matrozen op de PANTSERKRUISER POTEMKIN, die in verzet kwamen tegen hun mensonwaardige behandeling.

Slide 16 - Link

Deze slide heeft geen instructies

 Oktober: Communistische 
propagandafilm
1927: In opdracht van communistische partij de stomme film ‘Oktober’ 
(eerbetoon aan de revolutie van 1917)

Film schetst politieke ontwikkelingen in documentaire stijl: propaganda!


 
Stomme film: Een stomme, zwijgende of stille film (Vlaanderen) is een film waarin alleen het beeldsignaal voorkomt. Pas in 1927 werd het met de komst van de geluidsfilm mogelijk om geluid en beeld synchroon af te spelen.

Slide 17 - Tekstslide

In oktober 1917 houden de bolsjewieken een staking. Zo breekt de Oktoberrevolutie uit, die leidt tot de val van de tsaar en de installatie van het communistische regime. De film schetst de politieke ontwikkelingen in documentairestijl.


Slide 18 - Video

Deze slide heeft geen instructies

2. Duitsland
Propaganda: Nazi regime
Leni Riefenstahl: Triumph des Willens

Fritz Lang: Metropolis: socialisme, tegen Hitler

Slide 19 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Entartete kunst
Duitsland 1938: Hitler en de nazi’s aan de macht 

Hitler maakte onderscheid tussen: 
- ‘slechte’ kunst = Entartet: alles wat modern is
- ‘goede’ kunst: realistische kunst. 

Kunstwerken:
-  mochten geen on-Duitse en pacifistische kenmerken vertonen
-  mochten niet door en Joodse kunstenaar gemaakt zijn
- moeten dienen als propagandamiddel


Slide 20 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Goede kunst volgens Nazi's
Landschappen, stillevens, portretten en genrestukken waren favoriete thema's in het Derde Rijk. 

Vernieuwing was uit den boze. Kunst moest het verleden verheerlijken en loyaal zijn aan het vaderland.

Slide 21 - Tekstslide

gebruikt voor politiek gewin

In 1937 opende Hitler in München het Haus der Deutschen Kunst. 
Binnen kon je alleen die kunst bekijken die de Führer had goedgekeurd. Een klein eindje verderop was een tentoonstelling met het werk dat hij verafschuwde, de zogeheten Entartete Kunst met werk van Marc Chagall, Wassily Kandinsky of Otto Dix.
Triumph des Willens: nazi propaganda
Film was een nieuw & modern medium: werkelijkheid te manipuleren DUS effectieve propaganda waarmee je zelfs de ongeletterde massa kon bereiken

1934:  ‘Triumph des Willens’ 
propagandafilm van Leni Riefenstahl over partijdag van 1934 in Neurenberg. 

Doel: imponeren van de massa  door middel van filmtechnische vormgeving.

Slide 22 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Nieuwe filmtechnieken
Riefenstahl experimenteerde met nieuwe filmtechnieken (beïnvloedt door Eisenstein):

- gebruik van 30 camera’s 
- vaste én bewegende camera’s (auto’s/ liften)
- gebruik van enorme telelenzen
- (voor die tijd) snelle montage

Welke filmtechnische middelen zet Riefenstahl hier in?

Slide 23 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Slide 24 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Fritz Lang  - METROPOLIS (1927)
Samenleving met arme arbeiders in de benedenstad en de rijke industriëlen met leven vol luxe  in de bovenstad.
Mens ondergeschikt aan machines

Spectaculaire specials effects, decors zijn schaalmodellen 

Slide 25 - Tekstslide

Dystopie als waarschuwing  tegen gevaren van totalitaire machthebbers.

Hitler vond Metropolis een prachtige film en hoopte dat Fritz Lang voor hem wilde werken. Fritz Lang vond Hitler echter niet zo fantastisch, hij geloofde niet in zijn regime, en is uit Duitsland weggevlucht en heeft daarna jaren in Hollywood gewerkt.

Voorbeeld voor veel filmproducties: Batman, Star Wars, The Matrix en Blade Runner. Ook is de invloed goed terug te vinden in veel stripverhalen en videoclips. Zo zijn beelden (van de bewerkte klassieke film) terug te zien in de videoclip van Radio Ga Ga van Queen.

Slide 26 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Slide 27 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Slide 28 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Slide 29 - Video

Deze slide heeft geen instructies

3. Amerika
Parodie & Satire
Charlie Chaplin: the great dictator

Slide 30 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Koning van de stomme film: Charlie Chaplin
Charlie Chaplin was de ster van de stomme film Amerika. 

Films met een kritische blik op de moderne samenleving: industrialisatie.

'Modern times'  satirische, maar realistische blik op de moderne wereld waarin mensen steeds meer in dienst staan van machines en waarin de aandacht voor de individuele mens ver te zoeken is.


Slide 31 - Tekstslide

pantomine achtig spel met grote gebaren

Slide 32 - Video

Deze slide heeft geen instructies

Charlie Chaplin
In 1940 maakte hij de filmparodie 'the Great Dictator'.

Chaplin verzet zich in eerste instantie tegen de opkomst van de geluidsfilm maar de speeches van Hitler schreeuwden om  luidruchtige satire.

In het volgende fragment zie je een parodie op de speech van Hitler.

Slide 33 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Slide 34 - Video

In welk opzicht kun je het fragment satirisch noemen? 

Slide 35 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Slide 36 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies

Overige ontwikkelingen in de film in de moderne tijd
- Montage: Walter Ruttmann - Berlin, die Sinfonie der Grossstadt
- Expressionisme: Robert Wien - Das Cabinet des Dr. Caligari
- Filmische Experimenten: Man Ray, Bauhaus
- Cinematografie: Orson Welles - Citizen Kane 
- Suspense: Alfred Hitchcock - Psycho 
- Method-acting: Marlon Brando - A Streetcar Named Desire 
- Hollywood filmproducties/ musicalfilms: Top Hat 

volgende les filmanalyse, adhv enkele van bovenstaande voorbeelden. 

Slide 37 - Tekstslide

Deze slide heeft geen instructies