2526 Danstheorie H4/A5 les 2

1 / 19
volgende
Slide 1: Slide
newEditorDansMiddelbare schoolhavo, vwoLeerjaar 4,5

In deze les zitten 19 slides, met tekstslides.

time-iconLesduur is: 60 min
Dit is niet oké

Onderdelen in deze les

Bijdrage Lodewijk de 14e aan de ontwikkeling van het ballet:


-als koning propageren ballet

-hofballet (kunst) ipv hofdans (sociaal)

-stimuleren balletopleidingen

-stimuleren balletnotatie


-Als liefhebber en danser speelde Lodewijk XIV zelf een rol in het versterken van de rol van ballet als een onderdeel van de hofcultuur, waarbij de kunsten bijdroegen aan zijn roem als de "Zonnekoning". 

-Op basis van bestaande Italiaanse dansvormen, ontwikkelde de koning het hofballet, een multimediaproductie met dans, muziek en zang, waarin de koning centraal stond. 

-amateuristische hofdansen naar een professionele kunstvorm d.m.v. het oprichten v.d. eerste dansacademie in 1661, de Académie Royale de la Danse, wat leidde tot de standaardisering van techniek

-Dansmeesters verbonden aan de academie ontwikkelden een systematische methode voor dansnotatie

Danstheorie H4/A5

LES 2


Leerdoelen van vandaag:


  • bijdrage van Lodewijk XIV kunnen benoemen

  • de zes hoofddanssoorten kunnen herkennen en benoemen

  • kenmerken van de hoofddanssoorten kunnen herkennen en benoemen

  • de drie moderne dans pioniers kunnen benoemen

  • verschil tussen moderne dans en post moderne dans benoemen

Deze slide heeft geen instructies

Werelddans

Je hebt hoofdstuk 8, Werelddans, thuis gelezen.


Bekijk onderstaand filmpje en noteer de kenmerken van werelddans die in dit filmpje terug te zien of te horen zijn. 


https://schooltv.nl/video-item/wat-is-halay-een-turkse-volksdans



Deze slide heeft geen instructies

Academische dans

Je hebt hoofdstuk 9, academische dans, thuis gelezen


Bekijk de volgende fragmenten en maak notities.


Onderzoeksvraag:


  • Wie was Lodewijk de 14e en waarom was hij zo belangrijk voor de ontwikkeling van de academische dans?







Deze slide heeft geen instructies

00:00-04:00


00:30 pauzeren: zoek verwijzingen naar Apollo in het kostuum

(hoofd, knieën, borst, geel/goud)


Apollo is de god van zon, Lodewijk wil hiermee uitstralen dat hij het licht in de duisternis is (in het 'ballet de la nuit' - het ballet van de nacht).


Paardrijden, schermen en dansen moest je echt kunnen als hoveling.


Zie je hoe cultureel aannames zijn over gender in dans?


In Italie: Balletti - ballet de cour (hofballet).

Recitations = oplezen/declameren.

Losse thema's: seizoenen, goden...


Harmonie op aarde. Renaissancistisch.

Propaganda. De glorie van Frankrijk, de heerser... PR.


Donald Trump, president van de VS, heeft trouwens zojuist opdracht gegeven voor het uitbreiden van het Witte Huis met een balzaal... wat zeg dit over de manier waarop Trump zichzelf ziet?



Academische dans

Je hebt hoofdstuk 9, academische dans, thuis gelezen


Bekijk het volgende fragment. Het is een 'ode aan de Meester':

In de jaren 70 en 80 vernieuwde Hans van Manen het klassiek ballet. Hij danste op nieuwe muziek zoals jazz, koos voor strakke vormgeving, maakte same-sex duetten en hield van een vleugje sex en humor.

Dit was uniek in de wereld, alleen in New York gebeurde een soortgelijke ontwikkeling door choreograaf George Balanchine.


Kijkvraag: welke kenmerken van academische dans zie je hier niet terug?






Deze slide heeft geen instructies

Er wordt ook parallel gedanst ipv enkel en dehors

Er wordt ook op de grond/met de zwaartekracht/krachtig gedanst (push up) ipv enkel opgericht, licht, opgestrekt, zwaartekracht ontkennend

De armen worden ook geflext ipv de vaste ronde posities

Het corps de ballet danst tezamen (ipv traditioneel onderscheid tussen man-vrouw en solist-corps)

Geen spitzenwerk

Geen tutu


Vanaf ca. 1850 was de grote populariteit van het ballet in West-Europa voorbij en raakte dans als zelfstandige kunstvorm in verval. In Rusland echter, kwam het ballet tot grote bloei, door het tsaristisch bewind.

In Rusland werden meesterwerken gecreëerd door Marius Petipa i.s.m. componist Tsjaikovski.

Iconische producties zoals Het Zwanenmeer (1877), Doornroosje (1890) en De Notenkraker (1892) vormen vandaag de dag nog steeds de ruggengraat van vele balletgezelschappen - wereldwijd.


Door o.a. de invloed van de rondtoerende Ballet Russes van Diaghilev en het ontstaan van moderne dans begon het klassieke ballet zich te ‘moderniseren’, waardoor het neoromantisch (verhalend) en neoklassiek (abstract) ballet ontstond.


Doorgaans wordt met de titel 'modern ballet' het midden gehouden tussen klassiek en moderne dans.

Alle bewegingen kunnen - alhoewel een voorkeur voor lange lijnen blijft.

Academische dans

Deze slide heeft geen instructies

Dansexpressie

Je hebt hoofdstuk 11, dansexpressie/dansimprovisatie, thuis gelezen


  • Een vorm van dansimprovisatie is contactimprovisatie.


  • Bekijk het filmpje en bedenk welke samenwerkingsvorm hierbij veel gebruikt wordt:


Deze slide heeft geen instructies

Deze slide heeft geen instructies


Moderne Dans pionier 1: Isadora Duncan

  • Duncan verwierp de klassieke techniekregels, ze wilde vrij dansen met natuurlijke bewegingen. Ze danste op blote voeten en in Grieks gewaad (chiton).

  • Men accepteerde haar, dansend op deze wijze, wat heel bijzonder was voor die tijd. Ze was een intellectueel en ging om met andere kunstenaars en denkers uit haar tijd.

  • Duncan danste ook op ongebruikelijke klassieke muziek (bijv. Chopin). Haar dansgroep/school van meisjes heette de 'Isadorables'.

  • Duncan dacht echt na over hoe je een dans construeert.

  • Ze heeft in Noordwijk aan zee gewoond om haar dochter te baren. Ze heeft een heel tragisch leven gekend.



Deze slide heeft geen instructies

Deze slide heeft geen instructies

Moderne Dans pionier 2: Martha Graham


Bekijk Lamentation: wat valt op? Waar kan het over gaan?



Deze slide heeft geen instructies

Deze slide heeft geen instructies





Martha Graham


Graham bedacht een eigen, revolutionaire danstechniek - de Grahamtechniek. Deze richt zich op het spannen en loslaten van het middenrif (contraction and release).


Haar choreografieën gaan over diepe, vaak onbewuste emoties en psychologische thema's. Bijvoorbeeld psychologische thema's of mythische verhalen.


Ze was geïnspireerd door psychologen zoals Freud en Jung. In die tijd verkende men 'het onbewuste'.


Eerst ontwikkelde Graham de choreo, waarna de muziek werd geschreven om de dans te ondersteunen en aan te vullen, in plaats van andersom.


Hier creëerde Graham een expressieve, verhalende dansvorm die zich afzette tegen de sierlijke, zwevende aard van ballet. 




Deze slide heeft geen instructies

Indruk van een warming up in de Graham techniek:


https://www.youtube.com/shorts/3wQQkbeUAw8


Deze slide heeft geen instructies

Post moderne dans

Je hebt hoofdstuk 12, post moderne dans, thuis gelezen.


Cunningham werkte op een experimentele manier.


Soms werd alleen de tijdsduur van een stuk afgesproken, over een titel.

Hij maakte keuzes o.b.v. toeval.


De dansers moeten een heel sterk innerlijke tijdsgevoel hebben, omdat ze niet kunnen leunen op vooraf bekende muziek.


Deze slide heeft geen instructies

Deze slide heeft geen instructies

Leerdoelen van vandaag:


Kun je?


  • enkele manieren noemen waarop Lodewijk de XIVde bijdroeg aan de professionalisering van ballet?

  • een verschil tussen hofdans en hofballet noemen?

  • de zes hoofddanssoorten herkennen en benoemen?

  • kenmerken van de hoofddanssoorten kunnen herkennen en benoemen?

  • het verschil tussen moderne dans en post moderne dans benoemen?


Weet je?

  • wie de drie moderne dans pioniers waren?



Deze slide heeft geen instructies